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卢浮宫的兴衰卢浮宫原来并不是王宫，是一座用于自卫的堡垒。14世纪，卢浮成为皇家宫殿，才称为卢浮宫，此后历经沧桑。法国大革命后，卢浮宫改建为展示艺术品的博物馆。拿破仑一世把他在战争中抢来的艺术品充实博物馆。随着法国殖民主义扩张，卢浮宫博物馆的艺术品不断充实。第二次世界大战期间，法国大部分领土被德国占领，但是法国人早就悄悄地把卢浮宫的展品运出巴黎，分散隐藏，据说有的藏在私人的地窖里。 战后，法国经济持续发展，国家有力量对文化事业投入更多的资金。80年代中期开始大胆扩建，使卢浮宫拥有6万平方米的展室，展出34万件展品，成为世界上规模最大的博物馆。2008年参观人数达850万，为世界上博物馆之首。我相信，中国游客对此做出了重要贡献。贝聿铭的金字塔我第一次参观卢浮宫是在1971年11月。正值巴黎深秋的天气，天空总是灰蒙蒙的，雨水打在广场鹅卵石地面上，溅起细小的水珠子，像朵朵小白花。 灰暗、阴冷，这是我对卢浮宫的第一印象。到法国工作后，我又多次参观卢浮宫。这时广场上多了一座玻璃金字塔，这是一个多姿多彩的建筑，在阳光照射下，它像一块熠熠发光的钻石;夜间，它像披上了金色外衣的贵妇人;阴雨天，站在金字塔里朝外看，像是在水帘洞。但是，金字塔的建设经过了一段曲折。 1981年，密特朗总统提出建大卢浮宫的计划，请各国名建筑师提出方案。贝聿铭提出了一个大胆的设计方案：挖地三尺，在广场下建一个大厅，由一座玻璃金字塔覆盖，充分利用地下空间，把卢浮宫互不相联的四个楼连结在一起，方便参观。这对博物馆长很有吸引力，密特朗总统也表示赞成。贝聿铭要建金字塔的消息一经传开，反对之声不绝于耳：贝创造了一个埃及死亡的象征。不伦不类，破坏整体景观⋯⋯ 2000年，贝聿铭去法国时，我们应邀参加了他的晚宴，作为大使夫人，我被安排在贝聿铭的右侧，这使我有机会向他提出许多问题。贝先生告诉我，1984-1985年，对他的批评达到高潮，他走在巴黎街头，都能感到人们以不满的眼光看他。他说：它(金字塔)像一颗钻石。有人就讽刺说：那是廉价的假钻石! 贝聿铭遇到了空前的压力。现在，对贝聿铭的玻璃金字塔，赞扬远超过批评。它究竟好在哪里?贝聿铭说：一、‘金字塔’由平面组合，它同卢浮宫多平面屋顶相协调;二、它看上去很稳当，而且由玻璃组成，有透明度，不会把卢浮宫建筑挡住;三、用钢玻璃结构，摆脱了传统建筑风格。贝聿铭用一句中国成语概括说：相得益彰。大师的这番话也许能帮你更好地欣赏这座玻璃金字塔。  神秘的微笑 到卢浮宫，不看达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》等于没参观过卢浮宫。不管多么拥挤，你一定要到德农馆的意大利油画厅一睹蒙娜丽莎的风采。这是一幅16世纪的油画，画在木板上，整幅画的色彩暗淡，画面也不大，只有77×53厘米大。放在镜框里，更难以看清。为保护这一艺术珍宝，除了自然光，没有灯光直射。我几乎把鼻子贴到镜框上，才看清画上纤细的木头裂痕。蒙娜丽莎背后的风景有点模糊，好像有一层水汽笼罩。 这是达·芬奇画的风格，他善于运用色彩的逐渐变化，制造朦胧的感觉，产生神秘感。画中的蒙娜丽莎神态自然、安详，光线集中在她的面部，背景用深色衬托，这样处理光线，使观众产生距离感。我仔细端详着这幅价值连城的油画，蒙娜丽莎的眼睛似乎有些忧郁，嘴唇似笑非笑。她究竟是高兴还是忧郁?达。芬奇给人类留下了一个解不开的谜。卢浮宫参观建议卢浮宫主要的入口在玻璃金字塔下的拿破仑大厅，售票处、服务台、寄存处、电话、卫生间等公用设施都在这里。服务台有各种语言的导游图供免费取阅，其中也有中文版本。 展览区域划分为：黎塞留馆：远东、近东、伊斯兰文物;雕塑;14世纪至17世纪的法国油画;德国、尼德兰和佛兰德斯油画;其他绘画和形象艺术。苏利馆：古埃及文物;近东文物;古希腊、伊特鲁里亚、古罗马文物及雕塑。德农馆：古希腊、伊特鲁里亚、古罗马雕塑;17世纪至19世纪的法国油画;意大利及西班牙油画。大厅中有三道楼梯，分别通往三个馆。《蒙娜丽莎》在德农馆二楼，如果你的时间比较紧张，最好第一时间去看它。 |